当赏读完一本名著后，你心中有什么感想呢？需要回过头来写一写读书笔记了。那么读书笔记到底应该怎么写呢？一米范文为朋友们精心整理了10篇《《哈姆雷特》读书笔记》，如果能帮助到您，一米范文将不胜荣幸。

哈姆雷特读书笔记 篇一

相信大家都读过《哈姆雷特》吧。它是英国的莎士比亚写的。莎士比亚写过喜剧集，也写过悲剧集。而《哈姆雷特》正是悲剧集中的一篇。

在剧中，哈姆雷特从鬼魂那儿知道知道了是叔叔杀了自己的父亲。于是，不惜扮成了一个得了某种癫狂病的人，然后又委托戏团表演了一出威尼斯大公被杀害，其遗孀嫁给了凶手的故事，这与丹麦先王驾崩的情况非常相似。

在剧中，还有个叫奥菲利娅的女孩，是御前大臣波洛涅斯的女儿。但她却因为王子的“癫狂病”，父亲的暴卒和兄长雷欧提斯的失踪而不断焦虑，悲伤，以至于自己精神失常。她在宫廷周围边唱歌边撒花，游荡了半天，终于来到了一个河岸失足溺水身亡。

我觉得，在剧中，最可怜，最无辜的就是奥菲利娅。她美丽，她善良，却因为宫廷里的'阴谋而死。

在剧中，还有一个“人物”，和其他人相比，虽然他的出场次数不多，可他却似乎拥有 www.jingyou.net 支配故事情节发展的决定性的作用。他，就是先王的鬼魂。

在我看来，在这本书里我最喜欢的就是哈姆雷特。事实上，说喜欢他，不如说我佩服他。他纯洁，高尚，有道德，有决心有……同时，我也很可怜他，因为他家破人亡。

《哈姆雷特》读书笔记 篇二

简要分幕剧情：

第一幕：哈姆雷特之父化为鬼魂，哈姆雷特得知父死真相，克劳狄斯迎娶乔特鲁德，哈姆雷特假装疯癫决心复仇。

第二幕：哈姆雷特假借因爱而疯，安排伶人“戏中戏”重现父死场景。

第三幕：“戏中戏”惹恼克劳狄斯，哈姆雷特斥责其母乔特鲁德，误杀波洛涅斯。

第四幕：克劳狄斯送哈姆雷特去英国欲将哈姆雷特处死，奥菲利亚因父死而发疯后溺死，雷欧提斯决定复仇，与国王密谋。

第五幕：哈姆雷特施巧计逃回丹麦，与雷欧提斯比剑，乔特鲁德误服毒酒，欧雷提斯与哈姆雷特被毒剑刺伤，国王被刺，皆死。

戏剧的主角哈姆雷特，丹麦的王子，如剧中所描述，他拥有一颗高贵的心，是朝臣的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑，时流的明镜，人伦的雅范，是国家所瞩望的一朵娇花，举世瞩目的中心，但在这场充满人伦的背叛与阴谋的横祸中如同流星陨落般早夭。但他的死亡并不是“必须的”，他在复仇的过程中曾经有过很多次的犹豫，即使是最后的成功刺杀也是在得知自己命不久矣之时，所以说他的决心是在非常被动的情况下所作出的。

我在读《哈姆雷特》的时候十七岁，和哈姆雷特处于相仿的年纪，归根究底，哈姆雷特只是一个孩子而已。

在还未正式证实了鬼魂的话语之前，哈姆雷特已经开始思考了“存在”还是“毁灭”的问题，他开始怀疑复仇的意义，默默忍受命运的毒箭和挺身反抗人世无涯的痛苦到底哪一个更加勇敢？眼前的幸福曾经是真实的，而反抗必然带来的痛苦却是虚无而不可测的。虽然存在是痛苦的，但是哈姆雷特开始预测自己在毁灭克劳狄斯的同时，是否自己也会一同走向那未知的、不可测的虚无，陷入死亡后依旧痛苦的境地。“理智使得人变成了懦夫，决心的赤热光彩被审慎的思维盖上了一层灰色伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”

在确认了鬼魂的话语是真实的之后，哈姆雷特依旧犹豫了。在克劳狄斯忏悔的时候，哈姆雷特正拥有一个极好的机会刺死他，但是哈姆雷特认为手刃一个忏悔的人反而是在送他去天堂。种种迹象已经表露出哈姆雷特内心的犹豫，哈姆雷特的内心其实充满怯懦与对自我的怀疑的。但哈姆雷特的高尚之处在于，应该消弭的是罪恶本身而并非拥有罪恶的肉体。哈姆雷特选择假装疯癫作为掩护是不二的决策，哈姆雷特也赖此发泄情感。剧中出现的两个女性是王后乔特鲁德和奥菲利亚，她们都是哈姆雷特所爱的女人，但是这两个女人都在不同程度上使哈姆雷特失望，甚至哈姆雷特将对于母亲不忠的仇恨迁移到了奥菲利亚身上。可以说在暴雨来临之际，哈姆雷特还没有做好迎接的准备，他是一个无端被卷入宫廷大权风云的无辜受害者，仍在思考着“存在与毁灭”，但复仇的任务重压在他的肩头。如拉康回答，哈姆雷特并不知道母亲究竟要的是什么，更不知道自己的欲望所在。在母亲、投射着母亲的影子的奥菲利亚死后，悲剧的主人公已经失去了生存的意义，哈姆雷特从疯狂的梦境中惊醒，完成复仇。

我个人并不喜欢奥菲莉亚，尽管奥菲莉亚的溺亡给后世带来了无数美的来源。我认为奥菲莉亚本身是并不爱哈姆雷特的，她不能像朱丽叶一样勇敢、热爱、奉献。她爱的是父亲、兄长和茫然无措的自己罢了。

哈姆雷特读书笔记 篇三

一边欣赏《王子复仇记》的电影一边在揣测莎翁著此书时的心情，这伟大得无与伦比的作家想要将哈姆雷特定位成什么形象。一直认为莎翁的爱情悲喜剧有古希腊戏剧的遗风，且相比起他著名的四大悲剧毫不逊色。其人物对白诙谐俏皮，情节跌宕起伏，最主要是人物个性鲜明，角色多元复杂，还有各种丰富的人物关系。但这也只是一己之见，毕竟《哈姆雷特》是公认的最经典的悲剧，而“生存还是毁灭”这句话又经典得家喻户晓。所以，我必须静默下来用心体会作者在主人公身上倾注的情感和寄望。

我似乎看到的是一个往日吊儿郎当的公子哥，风流倜傥，吃喝玩乐，闲暇时候追逐美丽的姑娘，赠送她昂贵的首饰，诉说着甜蜜的情话。如果不是父王的早逝，母亲的改嫁，他似乎打算永远沉沦下去，和那个时代那个国家所有的王侯贵族一样。然而我也并不欣赏自他父亲病逝后他过度的哀伤，过于无助和软弱，甚至有点儿做作。虽然并不能站在后人的角度去评价他，但是，过于伤痛毕竟无济于事，作为父亲的独子或许有所作为比自顾自怜更有用。他并不是我所欣赏的男子形象，过于阴柔寡断。在他接受父亲亡灵的点拨之后，他开始着手于复仇，但行为又过于外露张扬，不够沉着冷静，走向了另一个极端。必须承认的是，戏剧的夸张有利于突显人物的个性，表现矛盾冲突的激化，但这里哈姆雷特的形象似乎不是一种被赞扬的形象，反而是一种无情的揭露，一个饱食糜烂奢华生活的，心智发育不健全的人。他偏执、敏感、脆弱、暴戾，有一点自傲，又不乏自卑，尽管行为自我，仍难掩任性的稚气。其实这整一部戏剧放在当时那个时代是很合适的，只是一部关于人类诞生就随之产生的争权篡位的故事，由一千多年前的人来主演。体现出的是那个时代人们的单纯、乏味、极端，和王室继承制下披着民主外衣的残酷、上层社会人情冷淡、形式化交际的生活方式。可以说哈姆雷特的缺点不是一个人的缺点，也不是一群人的劣性，而是一个时代的弊端。心志单纯而迟钝的先王，狡诈却不懂掩饰的叔叔，愚蠢而无主见的皇后，天真却悲剧的奥菲利亚，他们共同造就了一个经典的人格分裂的、真实的哈姆雷特。

再想，哈姆雷特的产生只是为了代表一种悲剧吗？答案当然是否定的。莎翁或许是想借哈姆雷特的不幸与悲哀表达那个时代一种被囚禁、被束缚的统治生活下的人，而后来复仇的过程应该是为了抒发心中愤懑以及不曾做过却梦想去做的推翻统治、打倒压迫的情绪吧！有人说哈姆雷特是一个英雄，我却觉得那只是人的一种本能，而莎翁想塑造的正是一个在恶劣、腐朽的环境中残存天性、爆发本能的悲剧人物吧！他的悲剧，是整个时代的悲剧；他的复仇，是一个时代的颠覆；他的死亡，是一个时代的毁灭，是本能天性被残酷谋杀的过程！

当哈姆雷特为“生与死”烦恼的时候，也正是那个时代沉重的叹息。那样迟缓而直白的情感，是西方人的个性，相比之下东方人就机灵狡诈的多了。所以东方没有哈姆雷特，有的是武侠盛行，那是我们中国人心中理想的救世主；却又有皇帝高高在上，居安思危却无甚作为，这便是我们中国皇室的男一种悲剧了。

《哈姆雷特》读书笔记 篇四

《哈姆雷特》是莎士比亚最负盛名的一部剧本，被誉为欧洲四大名著之一。莎士比亚说：“一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特。”雨果说“哈姆雷特就像我们每一个人一样的真实，但又要比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人，因为哈姆雷特不是你也不是我，而是我们大家。”赫而岑说“哈姆雷特的性格达到全人类普遍性的程度。”歌德、海涅、别林斯基等一大批著名作家都作出过至高的评价和赞誉。

无数的文人学者，更是作出了深刻的解读阐述。有人认为，作品揭示出封建末期社会罪恶与本质特征；有人认为，歌颂的是人文主义理想，以及人文主义与强大封建势力的斗争，还指出其思想局限性，表现在脱离群众、孤军奋战；也有人认为，哈姆雷特身上寄托着国家与民族复兴的希望，体现出资产阶级对统一国家的理想；还有弗洛伊德派挖掘出哈姆雷特的“恋母情结”；原型批判说则把哈姆雷特作为古代祭祀品，充当人类涤除罪恶复苏自然活力的“替罪羊”；甚至另有相异的观点，百年来分析争论哈姆雷特的性格，是犹豫还是善良，是懦弱还是勇敢，几尽解剖到了一个人的脑纤维和脑细胞。

看到这些，我读完《哈姆雷特》自惭形秽到无地自容。我前后把这本书读了3遍，也觉得是部好作品，故事情节跌宕起伏，莎翁的语言更是飘逸细腻，出神入化，意达心肺，情透骨髓，时有吟诵太白之诗的幻境妙觉，一些经典隽永美句更是闪现哲理、耐人寻味。但说实话，真的没有从哈姆雷特身上观照出多少自己，也真没有看到什么封建阶级斗争、黑暗势力统治、人文理想闪光，更没有联想到“恋母情节”“替罪羊”之类的心理暗示与原始献祭。

估计是自己“功力”着实不够，加之属于线性思维模式，领悟不出其博大精深，这看来是十分肯定和万分必然的。不懂反而正常，佛道儒释深奥玄妙，琴棋书画意接千古，梅兰竹菊通情达义，日月星辰照烁古今，哪一个又是真正懂得过的。人啊，看到啥说啥，想到啥说啥，认为是啥就说啥，真实的反映自己，既便是错的，那也是自己的，而且我们也只能知道自己知道的。

在我的眼里，这只是一个王子复仇的故事。丹麦王子哈姆雷特的父王惨死，叔叔篡位，母亲嫁给叔叔。回国后，父王鬼魂诉冤，他精心准备复仇，通过戏剧展现父王被害过程，证实了叔叔和母亲的谋杀行为，用装疯和修改信件躲过叔叔的加害，几次犹豫徘徊错过刺杀良机，期间误杀了爱人的父亲（奸臣），爱人跳河自杀，爱人的哥哥复仇，最后在叔叔的计谋下，与爱人哥哥比武对决，两人中毒剑身亡，母亲误饮毒酒死亡，哈姆雷特临死前刺杀了叔叔，完成了复仇。真是落得个白茫茫大地一片真干净。

如果说感悟的话，人间善与恶同在，没有恶也就没有了善，正因为恶的存在，才折射出善的光芒。哈姆雷特的朋友，有两个完美背叛，协助叔叔加害于他，有一个忠诚友谊，愿与他共同赴死，这才是现实，也是真正的人间，没必要惊叹，也没必要惋惜。联想开来，这世间也没什么“善有善报，恶有恶报”，所谓善恶因果不虚，仅仅是鼓励人们行善弃恶而已，反倒是“好人不长命，恶人活千年”的事例举不胜举。善恶之分，视角不同罢了，换个角度善恶也变得模糊了，仅存的是那颗不可欺的心。心安即是善之果，也是善的福报，此外所求皆奢侈、所得皆意外。

生存还是要死亡，这是一个耐人寻味的问题；是把命运那无情的毒箭来默然承受，或是挺身而出去与那人世的无涯的苦难进行搏斗，这其中哪种才是更可贵的行为？

“人类是一件多么了不起的杰作。”这上帝的杰作却时刻纠缠徘徊于生存还是死亡的抉择。是啊！如果生存是人类唯一意志的话，那又何必去在意那世间的善与恶、是与非、真与假、美与丑，一切只要围绕活着的本能行动即可，这样反而清晰简单了，目标明了，行动必然坚定。可是，仅仅为了生存而活着，比那跪乳的羔羊、反哺的乌鸦、舐犊的老牛、护崽的虎狼反倒不如，枉辜负了造化给予的智慧与情欲，倒不如抛了思想和欲念，裸身奔向大自然，回归原始的野性来得痛快。这样活着了无了生趣，失去了人生的意义，人不应该是这样的。是啊！还是披挂上这所谓“人”的装备，拿起情感之予、理性之盾，来与人间的苦难作个决斗，论他个是非，争他个长短，活个拼命三郎才有滋味。这样活着大义凛然、意气风发，或为了理想，或为了自由，或为了正义，哪怕是为了私欲，为了罪恶，为了仇恨，不管怎样，总是寻了个活着的目标追求下去，赋予了人存在的意义和活着的价值。这样的活法是有代价的，最高的代价是生命，斗争中随时会面对死亡、走向死亡，而死了人也就消失了，这时人们就会想，这一切值得吗？连生命都没有了，追求的还有意义吗？所以，又回到了“生存还是死亡，这是一个值得考虑的问题”的逻辑起点，你会怎么选择呢？

如果一个人只用一把小小的刀子便可以把自己的一生来结算，那么有谁愿意忍受世上的一切苦难，人世的鞭挞和讥讽、压迫者的欺凌、傲慢的冷眼、被爱情轻蔑所受的悲痛、法律的迁延、蛮横的官吏和杰俊人士费尽周折所换来的小人的轻贬？若不是因为对那不曾有人可以返回的神秘之国的畏惧，对不可知的死后的担忧，谁愿意呻吟流泪于困劳的无奈的生命重压之下，背负着如此的重担！我们之所以甘心忍受目前的折磨而不愿飞向我们不所知的世界，正是因为它瓦解了我们的意志。我们在重重的忧虑之下变成了懦夫，拘谨的思维在我们散发着光芒的决心之上把一层灰色覆盖，而在这一种思维之下，再伟大的事业也会因此而退步，行动已没了本身的意义。

人活着，就时刻面对这个终极选择，每一个决定都是在寻求生存与个人意志之间徘徊，选择生存就偏离了个人意志，选择个人意志就增加了死亡概率，在夹缝中前行，时而妥协，时而斗争，这也许就是每个人的生存状况。当生存与意义之间的矛盾发展到极致的话，就是生死的考验。哈姆雷特告诉我们，“活着的人总是要死的，无论谁都将从生存的时空迈入到永恒的宁静，你知道这是一件很普通的事。”怀着这样的思想，他做出了自己的选择，走向了死亡的归宿。

《哈姆雷特》是一座高峰的话，我只在山底。古人讲，“书读百遍，其义自见”，读3遍仅仅是个开始，攀上峰顶，路漫漫其修远，吾亦将不懈求索，在认识哈姆雷特的过程中，认识自己。

《哈姆雷特》读书笔记 篇五

哈姆雷特这是莎士比亚杯的代表作。这出戏几百年来一直受到尊重。它突出地反映了作者的人文思想，是一个时代的缩影。即使现在，我们仍然可以感受到它的震撼。这种震撼不仅来自于情节，也来自于优秀的文学技巧。更重要的是，它反映了问题。它在思想资料上达到了前所未有的深度和广度，深刻揭示了封建主义末期社会的罪恶本质特征，同时也提出了命运问题。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者梦寐以求的人物。他是王子，根据传统，是王位的天然继承人。然而，他的完美未来却被时代逆转了。在该剧的开头，作者展示了一幅丑陋的社会图景：该国发生了一场宫廷政变，国王被杀，阴谋者偷走了王位，王后再婚，满清王朝的朝臣也纷纷效仿，等等。世界似乎已经走到了尽头。于是王子怒吼着复仇。人们强烈感到，这是“时代之魂”本身的呐喊。哈姆雷特是一个正直、乐观和有梦想的年轻人。在正常情况下，他可以成为一个明智的君主，但现实社会迫使他疯狂行为并进行报复。他是英国那个动荡时期的产物。

哈姆雷特是一个英雄形象。他很诡计多端。他敢于在敌强我弱的恶劣形势下针锋相对。他打破了叛徒国王设下的所有陷阱。哈姆雷特在每一轮斗争中都显得高大。但哈姆雷特决不是“完美的”。虽然他善于思考，但他犹豫不决。虽然他为人民所爱，但他不相信人民。尽管哈姆雷特有着令人钦佩的才能，他尽最大努力摆脱旧的，创造新的，但他总是沮丧和犹豫不决。他总是与世隔绝。这注定了他会和丑八怪一起死去。他是一个巨大的杯子。

哈姆雷特的死是一个杯子，但对他来说也是最好的结果。当命运的枷锁被解除时，他的责任应该被放下。生活在这个世界上对哈姆雷特没有任何好处。

莎士比亚的经典形象《哈姆雷特》不仅为他父亲塑造了复仇的英雄形象，而且由于他在英雄行为下的怯懦，他是传统利益下的一大突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一名勇敢的士兵。这个过程也是我们每个人都必须经历的。因此，每个人都有哈姆雷特的影子，他的形象吸引了我们的注意。

这出戏突出了人与人之间的仇恨。

《哈姆雷特》读书笔记 篇六

人喝醉了酒无非是进入一种状态两种情绪：一种状态是癫狂，两种情绪则是狂喜与狂悲。莎士比亚笔下的哈姆莱特和塞万提斯笔下的堂吉诃德两人的形象直接让我想到了人的醉态。首先，两人都够疯狂（一种状态）——至少在旁人眼中是这样子的。他们迷失在了自己的思维世界里。

堂吉诃德完全陷入骑士小说中沉迷于荣耀、名誉和骑士风范不能自拔，哈姆莱特则是在复仇、爱情中摇摆不定，同时质疑人类的生存，思考生与死的问题——这些东西恰恰是一个普遍的社会意义上的正常人不会去思考的或者说避免去想的东西，而他们的这种“反动”就成了我们眼中的疯狂与醉态；至于两人的情绪，堂吉诃德的情绪倒很难扯到狂悲狂喜上去；哈姆莱特则很明显是一种悲伤的状态（他的情绪让整部作品的感情色彩同样带上一种暗色）。这样的“醉态”带来强烈的戏剧化效果，同时也让两部作品中的人物形象更加经典。

我个人十分喜欢喝醉了酒的人。醉了酒的人爱说“胡话”，胡话大都会是真话，说真话让人喜欢。哈姆莱特不说假话，他是一个十分真实的人（从不装腔作势地演戏）。但是一个真实的人并不一定是一个在每个人眼中都很可爱的人。他挣扎，他苦恼，他在自己的世界里迷狂，这些都可能让人反感。但是我爱他的真实，他在做抉择的时候，我爱他的犹豫；他在对待爱情的时候，我爱他的反复无常；他在思考生与死的时候，我爱他的思想。

说到“酒”和“人性”两个关键词，似乎已经绕不开尼采的哲学了，而在哈姆莱特的性格当中很明显地带着尼采所谓的酒神精神。这一点在他的爱情中体现得尤为明显。他对奥菲利亚的爱同样是癫狂的：时而狂欢，时而痛苦。在第三幕第一场中他尽情地对奥菲利亚说出诅咒的话语——虽然这些诅咒并不完全甚至并不是对奥菲利亚发出的；而在第二场看戏的时候，他又躺在了奥菲利亚的脚边；当亲眼看到奥菲利亚下葬的时候，他又“装载不下”沉重的悲伤了。他的行为完全随着自己情绪的绵延而改变，他的思考也是如此，不加束缚，完全放纵开来。这正是尼采所谓的酒神精神——“情绪的总激发与总释放”。

那句著名的论断：“一千个人眼里有一千个哈姆莱特”说的实在是好。我从不认为哈姆莱特身上的是一种懦弱和优柔寡断，哈姆莱特是个“失败的复仇者”。且不论他最后复仇的成功，更不说福丁布拉斯在他的复仇之后的继承，首先，他绝对是个伟大的思考者。柯尔律治说他是个思想上的巨人行动上的侏儒，我却觉得作为一个思想者，哈姆莱特已经够大了，足以掩盖他行动上的发育不良。况且一个人行动上的延宕也好寡断也好，如若是由这种伟大的思想所激发的，那又有什么可指摘的呢？

哈姆莱特本人的思想在整部剧本的跨度中有着很大的改变。起初他显得忧伤，对世俗的厌恶感让他痛苦；而对生与死的终极问题的领悟又让他厌恶“行动”本身——行动本身无法改变这样的终极结果；到最后他直接说出了“无论我们怎样辛辛苦苦图谋，我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了”这样完全带上宿命论色彩的话。是复仇的过程带给了他思考，带给了他改变。

下面的话也许有一些跑题。初次细读哈姆莱特的时候十分难以接受整个本子中充斥着的阴暗色调——尽管之前已经领教过Macbeth那种漆黑一片的感觉，然而三遍之后忽然对哈姆莱特的癫狂产生出了由衷的敬佩，继而开始迷恋。正像前面说的那样，我爱他的真实，而他不会说谎，因此我爱他的全部。罢了罢了，一个特别欣赏癫狂的醉酒者同时又对宿命论颇有兴致的人，也许没有资格来说哈姆莱特吧。

《哈姆雷特》读书笔记 篇七

《哈姆雷特》中有句名言：to be,or not to be,that is the question.

朱生豪先生翻译为：生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。

在舞台剧中，李健鸣老师则翻译为：在还是不在，就是这个问题。

不管如何翻译，这句话，或者说这个两难的抉择，始终萦绕在哈姆雷特的内心世界。

我看完整个剧本的第一反应是：哈姆雷特真是个既纠结又话痨的人物。看完胡军的直观演绎，更是加深了这种印象。

他的纠结，体现在他想复仇，却又怕证据不足杀错人；体现在他狠狠伤了爱人的心，却在她离世后惊慌失措，后悔不已。

反映在语言上，复仇之火熊熊燃烧时他言辞激烈，理性回归时却又怯懦、犹疑起来；他斥责母亲的行为，却又担心过重的语言会伤害她。

莎翁为何要创造这样一个矛盾得有些令人生厌的人物？

后来我查了一下这部剧创作的时代背景，当时英国新兴资产阶级与封建阶级正在进行殊死斗争。

哈姆雷特的纠结、絮絮叨叨，正是代表了那一股新生力量在探索中的挣扎，即思考生存还是毁灭的重大问题。

古典悲剧《琵琶记》作者高明有一句名言：“不关风化体，纵好也枉然”。

意思是说，如果你的作品不能够有助于教化人心，那么写得再好也是枉然。

结合《哈姆雷特》细细品嚼，倒也咂摸出一些滋味：

它的结局或许不美，但美始终贯穿于那个勇于探索和抗争的成长过程。

莎士比亚《哈姆雷特》读书笔记 篇八

《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作，创作于1601年，是四大悲剧之首，集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就，被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。

《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决，顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的复杂性。

莎士比亚在剧中说:“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是:婚礼紧接着葬礼；敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢；朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧；社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。

在我看来，哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中，人类本体是丑恶的，他对人的这种认识带有偏激。所以，既然人在本体意义上是恶的，那还值得斗争吗？人活着还有意义吗？

这种种的考虑，无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的，“重重的顾虑是我们全变成了懦夫，决心赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”

其实很多时候，对于未知的事情，我们总是抱着保留的态度，对于未知的领域，我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会，我们就这样白白地放弃了。或者有些时候，碰到自己想做的事情，如奸王克劳狄斯所说，“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝，这些都会消磨延宕想做的愿望和行动；该做的事情一经耽搁就像那声声感慨，越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以，想做的，想到了就该做！

哈姆雷特读书笔记 篇九

《哈姆雷特（Hamlet）》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。

《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部，也是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法，代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。同《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚“四大悲剧”。

在莎翁的笔下有这样一位传奇人物，他是丹麦的王子，是一位有着不幸遭遇的人，也是世界文学世上的一个经典形象，他就是哈姆雷特。

哈姆雷特出生在一个高贵的家庭，良好的出生加上教育使他成为一个天真而无忧无虑的人。他在德国威登堡大学就读时突然接到父亲的死讯，回国奔丧时接连遇到了叔父克劳迪斯即位和叔父与母亲乔特鲁德在父亲葬礼后一个月匆忙结婚的一连串事变，这使哈姆雷特充满了疑惑和不满。紧接着，在霍拉旭和勃那多站岗时出现了父亲老哈姆雷特的鬼魂，说明自己是被克劳迪斯毒死并要求哈姆雷特为自己复仇。随后，哈姆雷特利用装疯掩护自己并通过”戏中戏”证实了自己的叔父的确是杀父仇人。由于错误地杀死了心爱的奥菲莉亚的父亲波罗涅斯，克劳迪斯试图借英王手除掉哈姆雷特，但哈姆雷特趁机逃回丹麦，却得知奥菲莉亚自杀并不得不接受了与其兄雷欧提斯的决斗。决斗中哈姆雷特的母亲乔特鲁德因误喝克劳迪斯为哈姆雷特准备的毒酒而中毒死去，哈姆雷特和雷欧提斯也双双中了毒剑，得知中毒原委的哈姆雷特在临死前杀死了克劳迪斯并嘱托朋友霍拉旭将自己的故事告诉后来人。

在这一出充满悲情色彩的戏剧之中，主人公哈姆雷特在面对自己内心的痛苦和挣扎时曾经说过这样一句话：“生存还是毁灭，这是个问题。”到底是应该默默地忍受苦难和生活的不公正苟且地活下去还是选择挺身而出反抗人世间无边的痛苦，通过斗争的方式将一切清扫，这哪一种是更加高贵的呢？这句话也值得一代又一代的人思考。在漫长的人生旅途之中，我们总会遇见一些不顺心的事情和一些痛苦的选择。在面对这些可以被称为挫折的事物的时候，当我们选择“生存”时我们只需默默地忍受这一切，渐渐地习惯这一切，不停地向后退缩，我们将得到一个所谓安稳的生活环境但是这也意味这我们的人生将一辈子碌碌无为，当面对挫折时的退缩成为了一种习惯我们将失去奋勇拼搏的能力和勇气。或者我们可以选择“毁灭”：这并不意味着一定要放弃你的生命。它只需要你放弃你现有的安逸，付出迈向抗争的勇气，再付出面对失败和他人嘲讽时永不言败的耐心和自信。当付出这一些作为代价后，我们将得到的是人生旅途中的一片我们从未开垦和涉足过的新天地。也许选择“毁灭”后我们的人生仍旧平凡，但至少我们在面对自己和他人时可以自豪地说至少我曾经努力奋斗过，我的人生虽然平凡但绝不平庸。

在面对困境时，生存还是毁灭？获得哪一种人生，舍弃哪一些东西，选择权在于每个人自己。

哈姆雷特的读书笔记 篇十

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部悲剧，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。

每个人看这部《哈姆雷特》戏剧每个人眼中都有不同的哈姆雷特。莎士比亚笔下的哈姆雷特是扑朔迷离的，读者不能把他只定位成一个片面的形象，有一句话说“一千个人的眼中，有着一千个哈姆雷特”，所以，“哈姆雷特”，已经不是一个形象，而是一个人。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位；王后改嫁；满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。

人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主；但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏；又使王后发现天良；接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎；最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断；他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，我是很悲痛的，这也引起了我们一些思考，冤冤相报何时了啊！

莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。

读书破万卷下笔如有神，以上就是一米范文为大家整理的10篇《《哈姆雷特》读书笔记》，希望对您的写作有所帮助。